任上先剧后影VS先影后剧后者爆款率更高裘盛戎伊琳张敬轩杨臣刚吴恩琪z

剧版爆火后，复制或超越原作的可能性微乎其微，此类电影选择另辟蹊径，选择延用剧版旧名讲述全新故事，例如《北京爱情故事》《咱们结婚吧》《新步步惊心》《奋斗》等。

相较于“IP同步开发”的电影，这类作品没能逃离口碑扑街的命运，并且票房出现“冰火两重天”的态势。影版《北京爱情故事》《咱们结婚吧》口碑虽差强人意，好在有剧版原班人马加持，票房成绩相对可观。

而影版《新步步惊心》《奋斗》，相较于剧版，演员全换、故事线大改，没能蹭上剧版热度，也没有顺利打出“情怀牌”，自然也就没能撬动观众的观影热情。最终票房、口碑双扑，票房分别仅为3221.5万、567.1万。

三、“老瓶装旧酒”，剧、影间隔5年以上

先剧后影（5年以上）

迎合观众怀旧心理，“老瓶装旧酒”新型营销方式应运而生。这类“剧影联动”模式下诞生的电影，与剧版时间间隔越长，怀旧味就越浓厚，就越容易勾起观众的怀旧情。影版《将爱情进行到底》《武林外传》就是其中的典型案例，请回原版人马，打出怀旧旗号，总有观众“为情怀买单”。

1998年热播的电视剧《将爱情进行到底》，承载着众多80后青春记忆。13年后电影版上映，李亚鹏、徐静蕾时隔多年再次聚首，吸引了不少怀旧青年。然而走进电影后，观众没有机会回味青春往事，反倒为注水的剧情唏嘘不已。最终影片票房2.04亿，剧情被吐槽“狗尾续貂”，歌曲《因为爱情》成最大赢家。

无独有偶，剧版热播5年后，影版《武林外传》上映，诚意十足的集齐了身价暴涨的原班人马，尽管最终赢得1.9亿票房，吐槽声却也从未停歇过。影片6.4的豆瓣评分，在低分频出的中国电影市场里不算低劣， 然而与剧版9.4的高分比起来，也很是捉襟见肘了。

“先剧后影”小结

纵观片单，“先剧后影”模式下诞生的电影，迄今为止，没有一部作品评分比肩原剧。小部分票房、口碑双扑，大部分票房高口碑烂，被观众吐槽“吃相难看”，上映前“超越原作”的豪言壮语，都成为了事后“打脸”的笑话。

低温磨擦磨损实验机 　　“雪崩时，没有一片雪花是无辜的”，如今此类电影现状尴尬，各个环节都脱不了干系。

在资本层面，近年来国内电影总票房屡创新高，票房的繁荣激发资本迅速涌入市场。资本逐利的本性，与电影的艺术性存在天然龃龉，市场浮躁是致使“先剧后影”模式下影片质量远低于预期的重要原因。

而在制作层面，能将“生命”延伸至大荧幕的电视剧，往往口碑与点击量齐飞，观众期待值高，对电影的要求自是“水涨船高”，而相比于电视剧，电影更考验导演的镜头语言能力、编剧讲故事实力、演员演技，打造出一部优质电影的门槛更高，难度系数更大。

在内容层面，电视剧先入为主，电影将原本上百小时的故事压缩为2小时，势必要压缩情节，删减线索，不论做了“减法”的故事呈现效果如何，就目前的观影环境来看，很少有观众愿为“减法”故事买单。实际上，络小说动辄长达数百上千章，内容体量也更适合电视剧改编，而非电影。

在IP开发层面，在以上列举的影片中，IP仅经历“电视剧→电影”一次开发的影版《将爱情进行到底》《武林外传》《北京爱情故事》《咱们结婚吧》，票变单1粗放型塑料造粒机为组合、智能型塑料造粒机房与口碑相对更成功，而IP经历“小说→电视剧→电影”二次开发的影版《匆匆那年》《步步惊心》《三生三世》《何以笙箫默》口碑坍塌现象更严重，IP在电视剧开发阶段迎来高光时刻，电影的二度开发，只能赶上IP的“余温”了。如何持久、精细化运营IP、开发IP，仍是从业者们面临的难题。

“先影后剧”模式下的电视剧：

保持水准，偶有爆款

先影后剧（不完全统计）

据不完全统计，近年来由“先影后剧”模式下诞生的电视剧作品有十余部，其中不乏《红高粱》《白鹿原》《神话》等口碑与热度齐飞的佳作，它们热播时引发的“观众效应”，甚至比电影更为成功。

相比于“先剧后影”电影口碑几乎100%坍塌的尴尬现状，这些成功的“先影后剧”作品，到底做对了什么？这是我们接下来要探讨的话题。

它们做对了什么？

“先剧后影”模式下的成功作品

《红高粱》《白鹿原》《神郝菲尔话》之所以爆火，离不开两大原因。首先在制作层面上，三者同时有经典IP+豪华演员阵容+优秀制作团队加持，这三大因素排列组合自带爆款基因。

其次，这几部作品受电影“光环”影响相对较小，虽仍面临观众“先入为主”的压力，但程度温和。例如影版《红高粱》1988年上映，时间间隔26年，对于新成长起来的这批观众来说，剧版《红高粱》可以算作全新的故事，而影版《白鹿原》《神话》则本就还没到“经典”的程度。

以剧版《白鹿原》为例，电影版《白鹿原》由于时长限制，不得不从3小时剪辑为156分钟，小说里大部分经典内容没机会呈现，豆瓣评分6.3，算不上一部经典影片。剧版《白鹿原》不仅有时间上的优势，在剧本、演员、服化道等方面都精心打磨，高水准还原小说，大IP加上良心制作，爆火也就顺理成章。

在2010年，穿越剧还没有大火时，剧版《神话》保留电影版核心创意、人设，在内容及角色上都做出合理化丰富，充分发挥题材上的先发优势，所以大受欢迎。

剧版《红高粱》邀请来多年不演电视剧的大演员周迅挑大梁，自带宣发效果，而与此同时，能成功吸引周迅出山的剧本与制作团队也是不容忽视。

“扑街”的理由大奎贤相径庭

“先剧后影”模式下“扑街”作品

由于“幸存者偏差”，如今复盘成功的“先影后剧”作品，总结出的成功原因充满着相似性，而扑街的作品，扑街的理由也大相径庭。往往逃不开“单一的扩充电影内容无创新”“演员咖位有限”“宣传不到位”三大原因。

不过相比于“先剧后影”质量不尽如意人意，“先影后剧”作品在制作上则相对“良心”得多。大部分评分在6.0之上。尽管收视率、点击量不尽如人意，但从制作层面上来说，“先影后剧”模式下诞生的电视剧，基本不算是粗制滥造的作品。

更高“爆款率”原因

相比于“先剧后影”，“先影后剧”作品有着更高的“爆款率”。究其原因，首先还是与时间有关。

除《杜拉拉升职记》，剧影联动播出时间仅隔3个月之外，大部分作品，影版与剧版播出时间间隔较长，例如《红高粱》两版相隔26年，《神话》5年，《画皮》3年，就连间隔时间相对较短的剧版《失恋三十三天》，与影版热映时间也相隔了两年。

诚然，“先影后剧”在剧本扩张、演员组盘以及拍摄制作等方面有着难以跨越的时间限制，然而抛开这点不谈，即使在立项上，“先影后剧”也普遍比“先剧后影”后知后觉得多。

IP是否适合“先影后剧”模式开发？怎样改编更符合电视语言？这样的“后知后觉”则为从业者们留有了更多思考空间。

其次，在制作与内容层面上，由2小时的电影扩充为一部40集以上的电视剧，可以呈现电影里没有展开的诸多细节，可以扩充支线，即便观众看过电影，了解剧情大概走向，在观剧过程中，还是可以获取大量新鲜情节和内容。

不过，“先影后剧”作品的“扩充”与“改编”也是把双刃剑，由于电影“先入为主”，习惯电影快节奏叙事风格的观众，面对电视剧详尽的“长篇幅”，也常会对电视剧有节奏拖沓上的不满。比如剧版《红高粱》就曾因此引发争议。

结语

与一人之力就可以把控内容走向的小说不同，影视剧作品是集体创作的结晶，在编剧、演员、导演、制片、出品，每一环节都对影片最终效果起着决定性影响。这也是影视剧作品质量难以预估，低于预期的重要原因。

就目前走向市场的作品表现来看，无论是“先剧后影”“先影后剧”，还是席卷行业的“文IP热”，都不是一劳永逸，一本万利的买卖。IP如何开发，如何放大价值而不是消耗价值，仍是目前从业者们亟需认真思考的问题。

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